"草間彌生"幫LV本季設計的外牆展示!

路易威登遇上草間彌生
【明報專訊】明天，路易威登與草間彌生在香港的交叉合作概念店開幕。草間彌生可能是香港人最熟悉的日本藝術家，海港城5年前便曾為她的波點作品舉行展覽；在過往幾年的Art HK展覽中，也不難看到她的作品。另一方面，LV與藝術家的合作也非首次，最多人認識的村上
隆設計的彩色logo手袋，今時今日仍見不少女士挽在手上。這次「意料之外」卻不算特別新鮮的跨界合作，在今日還有沒有吸引力？

以波點製作限量品
有這個疑問，最大原因是坊間傳聞LV的銷售額和聲勢有走下坡的迹象，連作為指標的廣東道旗艦店門口也鮮有排隊人潮。不少內地豪客開始認為LV雖作為高級品牌，但產品對象太大眾、不夠「高級」，對LV的興趣降低。也不知是否因為此傳言，品牌不能不做點事為生意推一把，所以找草間彌生的波點為主題製作限量產品。LV從前也曾與其他藝術家合作推出產品，例如Stephen Sprouse、Richard Prince和最多人認識的村上隆彩色logo系列，卻從來沒有為任何一個設計師合作系列開設概念店。這次品牌將整個概念推至更遠，以草間彌生的波點製作時裝和飾物外，更特別開設概念店、設計特別櫥窗、開發iPhone應用程式，還有特別的專書和網站等相關產品。

6城市設7間概念店
LV在全球6個城市設立7間概念店，香港以外還包括紐約、新加坡、巴黎、倫敦和東京（兩間）。香港店跟紐約、東京和新加坡的一樣，設計概念來自草間彌生的經典、具生物形態的雕塑《神經觸角》。店舖會被不同大小比例的紅白色對比波點和「神經」雕塑覆蓋。倫敦店則以她的另一經典作品《南瓜》為題。香港一間於明天才開張，而位於紐約Soho區的臨時店已率先在前日揭幕，與由LV贊助、在紐約Whitney Museum舉行的草間彌生回顧展同時登場。

以Pop Art包裝宣傳
草間彌生年幼時患有神經性視聽障礙，經常出現波點網狀幻覺，這竟成為她的藝術創作主題。因應今次合作，她在官方的發言中為LV和Marc Jacobs美言幾句﹕「我非常榮幸能夠與LV合作。設計師Marc Jacobs的藝術天分令人讚歎。全世界的人都認識LV的設計。品牌的創作團隊有很多不同的構思和想法，我也一樣！所以我相信，這次獨一無二的創作，一定能夠吸引世界各地的人，得到他們的喜愛。這次聯乘計劃的熱情，會將我的『圓點』帶到世界任何角落。」LV主席及行政總裁Yves Carcelle亦指品牌的商店網絡和宣傳能夠發揮「揚聲器」作用，讓更多地方的人接觸及認識草間彌生的作品。藝術家跟品牌代表互相恭維，可大家卻不能忽略Marc Jacobs在背後的主導角色。

Interview雜誌數年前訪問Marc Jacobs時，曾以現代時裝界的Andy Warhol來形容他，肯定了他將Pop Art與時裝拉上關係的跨界合作視野。但當草間彌生或Yves Carcelle都不約而同指LV將藝術推向更廣層面的同時，Marc Jacobs不也是將藝術作為商品宣傳LV嗎？由Andy Warhol以「工廠」不斷重複生產的金寶湯、瑪麗蓮夢露、毛澤東畫作當成商業賺錢藝術，到Marc Jacobs今時今日數度與當紅的當代Pop Art藝術家合作，將「藝術」挪用到LV的設計上，兩者的確有共通之處。

值得一提的是，這次品牌合作的對象草間彌生，曾在藝術創作的早期（1966年，與Andy Warhol開始發表Pop Art的時間相近）製作過名為《那克索斯的花園》的作品。作品以1500個金色鏡球的裝置組成，放在第33屆威尼斯雙年展的意大利展館的戶外展場上，她本人穿著金色和服端坐裝置的中間，並立下告示牌寫明每個金球價格2美元。她在作品中強調的藝術如超市商品般可銷售的概念，也正與Andy Warhol及Marc Jacobs相通。

雖然仍未知道草間彌生系列會否繼村上隆系列後，成為LV另一熱賣的新產品線，但Marc Jacobs以Pop Art包裝，希望進一步將LV的定位，由傳統皮具品牌、時裝品牌，發展到藝術時尚品牌卻是昭然若揭。也許唯有這樣，才能令背負着既是文化遺產亦是歷史包袱的logo、monogram的LV「與時並進」，仍然能夠在大家（尤其強國人）愈來愈重視奢侈品、藝術愈來愈普及的年代，找到立身之處。